菊次郎的夏天结局

菊次郎的夏天是一个悲剧性结局菊次郎在未能与他人和解而成全后，选择了自杀，暴露出了社会中孤独和无助的一面
通过这一结局，电影意图呈现现代人在现实生活中所面对的压力和人性的复杂性
此外，菊次郎的夏天不仅是一部优秀的电影，更是对当代社会的思考和反省，对我们生活的启发和提醒，我们应该从故事中汲取正能量和价值观

《菊次郎的夏天》结局：大叔送正男回家后和他告别，离开了正男，虽然两个人已经在旅途中能够培养出了深厚的友谊，但天下无不散的宴席，他们始终还是要分开的，正男也因此懂得了很多人生的道理，他在这次旅程中学到了很多。

　　上小学三年级的正男迎来了暑假，看着周围的朋友和同学都和自己的爸爸妈妈去度假了，自己却整天百无聊赖，正男很是无聊。正男和奶奶一起住，他想起自己在外地工作的妈妈，决定自己去寻找妈妈，不过出发没多久后却遇见了坏人，最后邻居大叔在妻子的授意下陪伴正男一起去找妈妈。

　　两个人在路上遇见了很多事情，大叔也逐渐治愈了正男长久没有父母陪伴在身边孤单的心，虽然当正男找到妈妈的时候看到妈妈已经有了新的家庭有些伤心，但大叔和很多好心人一起安慰正男，陪正男玩耍，让他逐渐忘记了不开心，同时在他们的教导下，正男也明白了很多道理。

菊次郎的夏天钢琴曲算几级

菊次郎的夏天相当于钢琴4级曲目。

菊次郎的夏天是日本导演北野武的电影，讲述的是小男孩正男和邻居菊次郎在暑假冒险旅程中发生的搞笑又让人落泪的故事。电影主题曲由作曲家久石让创作，音乐旋律优美动听温馨，非常受人欢迎。钢琴版本的菊次郎的夏天是属于四级的曲目。

菊次郎的夏天是谁的

电影《菊次郎的夏天》是北野武的作品。

《菊次郎的夏天》是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导，北野武、关口雄介、岸本加世子等主演，于1999年6月5日在日本上映，于2020年9月25日在中国上映。

该片讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在暑假冒险旅程的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。

菊次郎的夏天各个版本

1. 有多个版本2. 因为《菊次郎的夏天》是一部非常受欢迎的电影，因此在不同的时间和地区可能会有不同的版本。
例如，有原版日本电影、国际版、导演剪辑版等。
每个版本可能会有一些不同的镜头、剧情或结局，以满足不同观众的需求。
3. 此外，由于电影的成功，还可能会有一些衍生作品，如电视剧、舞台剧等，这些作品也可能会有自己独特的版本。
因此，如果你对《菊次郎的夏天》感兴趣，可以尝试寻找不同版本的观看，以获得更多的观影体验。

求一些和《菊次郎的夏天》一样节奏感强，轻快，听着很舒服的钢琴曲

汤姆 帕瑞斯 的 moon dust、free spirit、more than words 非常推荐。

Dj Okawari 的 luv letter也是必须推荐的。

另外既然喜欢 久石让 的 菊次郎的夏天，那spring、always with me 一定要听听，还有 summer，是 菊次郎的夏天 的交响乐版。

然后，我非常喜欢的 想いの眠るゆりかご 和 光さす庭，都很符合你的要求。

最后再推荐一首 萤火虫之舞，非常不错。

《菊次郎的夏天》真的是喜剧吗

是喜剧呀，非常不错的喜剧。《菊次郎的夏天》让我体会到已经话：喜剧的内核是悲剧。我第一次看这个电影是很多年前的一个夏天看的，因为剧名有夏天，就觉得应该适合夏天看。结果边笑边哭把他看完的，其实他的故事很平淡，但处理的很细腻，强烈安利这部剧，值得重刷。我看过两次，两次的体会居然是不一样的[捂脸]

《菊次郎的夏天》就算北野武的例外吧。片中没有突发性暴力，没有大肆渲染的血腥，没有漫无止境的残酷，取而代之的是微微发热的温柔和感性。

小学生真男一直与婆婆住在一起，暑假来临，伙伴们都随家长去度假了，孤独的真男想要找寻自己从未见过的妈妈，与他同行的，是一个已届中年但仍游手好闲的无赖。一个是完全未被成人世界污染的孩子，一个是心灵被太多世俗灰尘所蒙蔽的大人。孩子并不代表善，他的行为来自于简单稚嫩的本性；大人也不代表恶，岁月从未赋予他恶的力量，而仅仅是让他没有力量而已。

灵魂上都差不多混沌的两个人一块儿上路了。他们路过很多人和事，有过不同的感触与收获，但我相信他们最后仍旧还是回到各自出发的地方，这段温柔感性的旅程并不会使两个人今后的生活更有秩序或者更有意义。那些曾真切的感触与收获连同同样真切的忧伤与无奈，都将遗留在那个夏天——并不非常炎热，并不非常温暖，并不非常清凉，并不非常绝望的，并不非常值得铭记也并不非常容易遗忘的夏天。

真男寻找妈妈的历程是艰难的，所幸有几位好心人的微弱温情帮小真男坚定了找寻的信念。然而，当他发现自己仅有的一个地址不知从何时起已经跟妈妈毫无关系时，所有艰难与欣喜顿时意义尽失，真男伤心失望地转过身去，不再前行。

正是在旅途的意义湮灭以后，真男和他的同伴遇到了另外一些“在路上”的人，他们的旅途同样没有任何重要的目的（也许跟真男一样，他们都曾有过某个确切的地址，但后来地址遗失、变更或者错误，总之不再具备任何指导意义）。一群空闲的大人，努力给这小孩些许温暖和欢笑，同时相互寻找点点慰籍。

欢乐没能来自我们想找到的那些东西，而是来自我们转身之后，与偶遇的人相互索取的少许体温。它因偶然、短暂、脆弱而弥足珍贵。

应该属于悲剧吧……

孩子最终是找到母亲了，可是她已经有了另一个家庭，是永远也不会回来了。

而菊次郎，埋藏在心里的感情最终也只会腐烂在心里，不论对于谁来说，一些东西都已经回不来了，失去了就是失去了，强求不回的

我觉得这是一部孤独的电影。正男有一个孤独的童年，一个安静的小胖子，用“恩”和默默低头回答大部分问题。他的世界里声音和情绪很都少，只是因为生活太空白。流氓大爷闹闹吵吵，放肆又无赖，不去寻找什么，靠抢小流氓两块钱啦，赌赛车啦填满无聊的日子。文艺青年开着装满书的破车不知道往哪去，不知道做什么，就写写诗偷偷菜，漫无目的的闲逛。胖瘦摩托党更没意思，带着摩托和铃铛，还有总想脱掉的内裤，上路上厕所上小饭馆，其实都离家不远。大家就是不知道该去干什么，也不知道想找什么，知道了也找不到，于是此时此刻，我们只想带着温柔，守护正男，守护我们心底的小孩，把衣服脱掉，把成年人的观念丢掉，在暴烈的夏日阳光里，我们带着寂静玩耍吧，奔跑，欢笑，忘了一切，我们就是孩子，我们只想玩耍。然而孤独终究还是要继续，正男要继续过着没有妈妈的日子，流氓大爷要继续吃软饭耍流氓，文艺青年开车上路，胖瘦摩托党骑着小摩托突突突走掉，漫长的孤独里，我会想起那个夏天。

《菊次郎的夏天》不算是一部喜剧，这部片子的成本非常低廉，没有传统导演赋予的重金制作场面。只有一个中年男人与一个小男孩贯穿全片。没有的美女、鲜花，低俗、暴力等等场面吸引眼球，只讲述了平淡的一个寻母亲过程。片子开头，就对主角菊次郎做了个背景介绍：在几个不良少年路边抽烟的时候，那个女人说，你们不学好，长大，就要像这个人一样。第二次，是几个小混混在抢正男的钱的时候，那个女人跟菊次郎出现，让他们把钱还给正男，菊次郎下意识的想抢这几个小混混的钱。

　　女人同情正男，便叫菊次郎带着正男去找妈妈。可是，菊次郎却带着正男赌自行车比赛，打人，砸车玻璃，装疯卖傻，威胁他人等等儿童不宜的事情。令人啼笑皆非。最感动是，当正男和菊次郎找到妈妈，却发现，妈妈已经建立了一个新的家庭，并且，家庭美满。此时，正男远远的看着妈妈新建的一家三口，默默的流着泪，毫不犹豫的转身离开了。一个小孩子，却有这样的忍耐，眼泪不不自觉的流下来。是怎样的过程，造就了这样的性情？

　　菊次郎受正男的影响，去看望了自己的妈妈。但，没有与母亲相认，只是，远远的看着妈妈，然后，就走了。

　　菊次郎用自己夺来的风铃来安慰正男，并与三个大男人一起，为了让孩子开心的笑一笑，布置了一场又一场的欢笑，逗得孩子哈哈大笑。

初看这部电影，非常意外，因为看到导演是北野武，就习惯性的会认定这部影片肯定会少不了血雨腥风的暴力美学画面，但令人很意外，影片中处处充满着明亮的色调和温情脉脉的人性关怀，与北野武以前的影片风格截然不同。

你要说这部影片是喜剧，是可以这么认为。因为影片并无明确的故事线索，它是通过一个孩子寻找母亲的旅程，主人公之间所发生的一系列逗趣意外的事情和诙谐的对话，同时透过导演对于美丽画面的拍摄唤起了每个观众内心的情感，使得整体氛围都充满着童趣，洋溢着轻松而温馨的氛围，或许是北野武对另类风格的展示，这部影片获得了第52届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名的殊荣。

纵观整部电影，不难发现北野武试图以寻找母亲这个普遍的主题来吸引观众，并让观众重新开始反思人与人之间的隔阂和感动，他使用了一个朴实的故事来告诉我们一个充满笑声和感人背后的主题，符合“二战”后日本传统电影中关注人性、回馈社会、引发反思的主流价值观。